Existe uma dimensão visual na música? Para responder a essa pergunta, a autora retoma 
aspectos históricos e estéticos que relacionam o sonoro ao visual, pesquisando em 
estudos já realizados, as relações dos sons com as cores, com o espaço e com as 
imagens. Debruça-se sobre o compositor húngaro György Ligeti (1923), que realiza 
trabalhos que aproximam as obras musicais contemporâneas de um público não 
especializado e oferece uma experiência do que poderia vir a ser uma audição 
multissensorial na qual mesmo as pessoas não habituadas ao repertório contemporâneo se 
sintam incluídas. A autora relaciona a filosofia e a psicologia com a estética e a 
história, mostrando como as obras de arte auditivas ou visuais podem ser fruídas com 
maior prazer.

A missão da Fundação Nacional de Artes - Funarte é trabalhar para o desenvolvimento das 
artes no País. Como entidade pública, seu foco é o cidadão brasileiro. O atual sistema 
de financiamento às artes prioriza a produção de eventos, em detrimento de outras áreas 
da ação cultural, e percebemos que, dentre essas, a mais prejudicada é a formação 
artística.

Todo fenômeno artístico se completa na sua fruição social. Ao menosprezar a formação 
artística, colabora-se para atrofiar e amesquinhar todo o processo artístico. Com a 
arte desenvolvemos o pensamento sensível, tão importante para o desenvolvimento humano 
quanto o pensamento simbólico.

A arte é componente fundamental da formação. Familiarizar os cidadãos com os mecanismos 
de produção e percepção estética significa ampliar sua capacidade criativa e levar sua 
formação para muito além do ensino formal.

Com objetivo de atender à demanda por uma produção intelectual mais robusta sobre a 
prática da formação artística, a Funarte e a Fundação Editora da Unesp apresentam a 
coleção Arte e Educação, que visa preencher uma lacuna notada por artistas e arte-
educadores de todo o Brasil.

A iniciativa integra o escopo de políticas públicas da Funarte, por fornecer matéria de 
reflexão sobre o tema da formação artística e por impulsionar a formação de novos 
públicos fruidores de cultura. A coleção Arte e Educação inaugura uma série de 
iniciativas da Funarte, que passa a ter na formação artística uma de suas prioridades.

Celso Frateschi
Presidente da Funarte


Quarta capa

A autora retoma aspectos históricos e estéticos que relacionam o sonoro ao 
visual, pesquisando em estudos já realizados das relações dos sons com as cores, com o 
espaço e com as imagens. Debruça-se, assim, sobre teorias da unidade dos sentidos, 
estudando a relação entre os sons e a corporeidade plástica, além de pesquisar 
especificamente os elos entre as artes plásticas e a música. Nesse sentido, retoma a 
importância do conceito de sinestesia, considerando o homem um ser sensível às mais 
diversas manifestações artísticas. Partindo da obra do compositor húngaro contemporâneo 
Györgi Ligeti, o livro mostra como o artista realiza trabalhos que aproximam as obras 
musicais contemporâneas de um público não especializado e oferece uma experiência do 
que pode vir a ser uma audição multissensorial. 


Sobre a autora

YARA BORGES CAZNOK é mestre em Psicologia da Educação (PUC/SP), doutora 
em Psicologia Social (USP) e concentra suas pesquisas na área de Percepção Musical. É 
professora no Instituto de Artes da UNESP desde 1993 e co-autora do livro Ouvir 
Wagner / ecos nietzschianos (Musa, 2000)

Prefácio
Por uma obra de arte total

Introdução
Como as pessoas escutam música?

1 O sonoro e o visual: Aspectos históricos e estéticos
Os sons e as cores
Os sons e o espaço
Os sons e as imagens

2 A unidade dos sentidos
Os sons e a corporeidade plástica
As artes plásticas e a música
Sinestesias

3 György Ligeti e o ouvido vidente
Ouvir ligetianamente
Contextualização histórica e estética
Análise de obra: Continuum, para cravo solo

Considerações finais

A poética da unidade dos sentidos

Referências bibliográficas